[Resenha seriado] Star Wars Rebels- 1º Temporada

O maior acerto de Star Wars Rebels é respeitar o cânone do original. Quando George Lucas lançou a nova trilogia com os Episódios I, II e III, muitos fãs esperavam a "magia" de volta, mas o que viram foi um grande marketing produzido por um cara que esqueceu como fazer mágica. Resultado? Apatia por parte dos fãs mais antigos e exigentes e de outro lado, um pouco de passividade de fãs que só queriam ver Star Wars nos cinemas ou que não levam tão a sério assim. Se Lucas tropeçou em sua própria cria, na TV a série Clones War que era exibida pela CW trouxe aquilo que muitos fãs queriam ver. Era um Star Wars mais frio, quase no mesmo clima de Império Contra-Ataca. Mas aí a Disney comprou a Lucas Films e zerou com Clones War. Em seu lugar, agora na XD, veio uma série infanto juvenil, de visual mais brando e enredo mais simples. Estamos falando de Star Wars Rebels. E foi um belo acerto! Apesar do visual mais infantil, Rebels bebe direto na fonte dos filmes originais. Passado entre Episódios III e IV, a série mostra o que aconteceu logo após o Império se formar e dá vislumbres do que viria a ser a Aliança Rebelde.

Um dos maiores acertos aqui foi buscar no visual aquilo que Ralph McQuarrie criou para Star Wars lá na década de 1970. Sim! Todo o visual é aquele que os fãs mais antigos conhecem. E vai mais além: pega toda a trilha sonora criada por John Williams e enxerta com sucesso nos momentos mais emocionantes. As naves são as que conhecemos, inclusive as primeiras criadas e não usadas por Lucas no filme original. E outra bela sacada foi usar personagens conhecidos como Grand Moff Tarkin, Lando Calrissian, Darth Vader e Yoda em uma apresentação de encher os olhos de lágrimas e sendo dublado pelo seu ator original, Frank Oz. A aparição de Tarkin e Vader são fortes e Calrissian é uma aquisição sensacional! A equipe por trás dessa nova roupagem, Dave Filoni, Simon Kinberg e Greg Weisman, foram em cima do alvo e entregaram aquilo que foi pedido, e ainda com bônus! Como eu falei: apesar do tom infantil, Rebels vai além. A atmosfera é nostalgia pura! Não se atropela, não tenta mostrar uma guerra a cada dois frames. É suave, tem conteúdo e o roteiro é muito bem traçado.

E outra sacada legal que muito fã da trilogia clássica vai notar: os sabres de luz. Eles são iguais aos do original. Como assim? Os dos original tem a "luz" meio fraca, fininha. Pois a equipe de produção fez igual... o que trás ainda mais aquela nostalgia ao ar. Na trama o jovem Ezra foge de Stormtroopers (que continuam péssimos de mira), quando ele é ajudado por um forasteiro chamado Kanan- que é um Jedi que conseguiu sobreviver a Ordem 66 dado no Episódio III e agora pretende ficar fora do radar do Império. Junto ao Jedi está o pessoal da tripulação do Ghost formado por Hera Syndulla, Sabine Wren, Zeb e Chopper- ou  C1-10P. E sem querer dar spoiler, mas há um personagem muito bacana que aparece no final da temporada e se faz muito importante- mas aí assista e veja como faz uma ligação legal entre as séries de cinema e TV. Star Wars Rebels é uma bela vitória dos produtores e da franquia cinematográfica como um todo. Divertido, respeitoso e nostálgico. Uma ótima pedida aos fãs de Star Wars.

NOTA: 4,5 (de 5,0)

Star Wars Rebels (2014/15)

Elenco de vozes: Freddie Prinze, Jr., Vanessa Marshall, Taylor Gray, Tiya Sircar, entre outros

Produção: Lucas Films, Lucas Animation e Disney XD

Produtores:  Dave Filoni, Simon Kinberg e Greg Weisman

Duração: 22 min. por episódio
Episódios: 13

Fãs extremos de “Sandman” podem não gostar de filme

Joseph Gordon-Lewitt falou sobre seu trabalho como produtor e diretor para adaptar “Sandman”, quadrinhos considerados por muitos a obra-prima de Neil Gaiman.

O ator avisou que alguns fãs mais extremos dos quadrinhos podem não gostar das modificações que estão sendo feitas.

“Existem diversos pequenos momentos brilhantes ao longa da série e nós certamente não vamos conseguir incorporar todas. Nós estamos usando um monte coisas específicas dos quadrinhos, mas claro que nós também temos que ter um pouco de invenção, o que faz com tenha níveis de re-apropriação, re-contextualização, combinações, consolidações e todo tipo de coisas que fãs literais podem não gostar”.

Apesar desse recado, Joseph garante que o espírito dos quadrinhos estará presente. Ele também acredita que é por isso que um filme é melhor do que uma série para retratar o mundo do Sonhar.

“Se você faz uma versão em episódios, eu acho que pode muito bem acabar sendo não tão bons quanto os dos quadrinhos. Mas se você re-trabalhar o material em um grande filme, os brilhantes personagens e ideias de Gaiman podem tomar uma forma que nunca tiveram antes”.

Sandman é um dos meus personagens favoritos e sinceramente vejo que esse filme pode ser uma grande decepção, torço para que eu esteja errado mas é um personagem extremamente difícil de colocar em tela. Eu preferiria ver uma série do Sandman feita pela HBO, Netflix ou BBC.

O ator está trabalhando no roteiro por enquanto, para só então começar as filmagens.

Neil Gaiman vai escrever episódios de “Deuses Americanos"

Nos últimos dias Bryan Fuller não tem podido comentar nada a não ser o cancelamento da série Hannibal e as tentativas de salvá-la.

Durante a premiação Saturn Starz, Fuller falou com o Collider sobre seu próximo e aguardado projeto, a adaptação de “Deuses Americanos” para a televisão.

“Nós já temos os dois primeiros roteiros prontos. É maravilhoso trabalhar com Neil Gaiman, ele irá escrever episódios para a série”.

Fazia tempo que não ficava ansioso por um anuncio de uma série, mal posso esperar para que chegue 2016 e ver a adaptação de American Gods na HBO. Atualmente a maioria das séries que acompanho são da emissora e ela não costuma me decepcionar, que venha 2016.

O elenco ainda não foi definido, mas deve ser escolhido em breve para a série estrear em 2016.

Neil Gaiman também será produtor executivo.

[Resenha Quadrinhos] Star Wars- A Guerra nas Estrelas Vol. 1 e 2

Antes de Star Wars ser o Star Wars que nós conhecemos, George Lucas escreveu algumas versões do roteiro e a primeira versão trazia várias modificações do que conhecemos hoje. Entre 2013 e 214 a Dark Horse, que detinha os direitos de Star Wars desde a década de 1990, precisou devolver os mesmo para a Lucas Films, que fora comprada pela Disney, mas antes disso, já estava em seu planos editar a versão em quadrinhos do "Roteiro Original". O texto ficou a cargo de J.W. Rinzler e a arte por Mike Mayhew, e ambos trouxeram para os quadrinhos a versão que poderia ter ido para os cinemas em 1977 em uma adaptação bem interessante. Aqui tudo é diferente, apenas alguns conceitos se mantém. A premissa é basicamente a mesma- mas basicamente mesmo: existe um Império e existem os Jedi e Sith, mas a forma de sua adequação à trama muda um pouco de figura. Então temos o jovem Annikin Starkiller que ficou por seu pai, Kane Starkiller, para ser treinado pelo General Luke Skywalker- que não lembra em nada o dos cinemas e mais parece um Obi-Wan Kenobi. Ainda temos Leia, Han Solo (que aqui é um alienígena grande e verde), C3PO e RD2D. Estes dois últimos bem mais atuantes e RD inclusive fala e tem toma decisões com base em seus argumentos. Starkiller e Skywalker precisam retirar a princesa do planeta Aquilae onde vive por conta de um embargo de guerra e Leia é a última esperança dos Aliança Rebelde- que não aparece aqui como a dos filmes que conhecemos. No espaço, Darth Vader, que não é um Jedi e sim um ciborgue a mando do império e seu uniforme lembra brevemente o que conhecemos, envia seus soldados ao planeta para capturar Leia. Paralelo a isso, um sith chega a Fortaleza Espacial (não é chamada de Estrela da Morte) para acompanhar a possível volta de um jedi, o famoso General Luke Skywalker.

A trama corre quase paralela a que conhecemos. Em base, os heróis fogem do Império por todo o planeta e acabam em Yavin, aqui, lar dos Wookiees. O mais famoso, Chewbacca, acaba se unindo aos fugitivos e Han Solo ensina os Wookiees (!) a usar naves e vão direto à batalha contra a Fortaleza Espacial numa cena igual a luta no espaço entre X-Wings e a Estrela da Morte. O curioso mesmo é ver como seria bem diferente do que conhecemos. A adaptação, claro, não trás realmente todos os fatos que poderiam ter ocorrido caso esse roteiro tivesse sido filmado. Em progresso roteiros tomam rotas diferentes, mas talvez não tivesse sido tão bacana quanto ao que conhecemos. Digo talvez, porque realmente não saberemos. O texto de Rinzler é bom, mas às vezes se atropela um pouco, talvez ele sentiu a necessidade de correr por conta da venda dos direitos para a Disney e acabou usando atalhos para contar sua adaptação- há cenas confusas por passagens muito rápidas de ação. Já a arte de Mike Mayhew, conhecido capista e artista de quadrinhos da Marvel, está muito boa. tem um bom nível de detalhes e o visual que ele usou para os personagens ficaram muito próximo dos esboços originais de Ralph McQuarrie fez lá em 1974 quando trabalhou nesse primeiro roteiro. Só o final que é muito apressado e a sensação que fica é que está faltando páginas- mas não está, é que realmente foi um final ruim. A Panini Comics lançou The Star Wars (o título original) em dois volumes bem editados, com capa fosca e papel de qualidade. Eu estava realmente esperando essa série desde que a Panini anunciou que editaria no Brasil Star Wars, pois eu estava bem curioso. É um bom material e é interessante ver como poderia ter sido. Há esboços e um pouco da história por trás do roteiro original, assim com as diferenças.

Star Wars- A Guerra nas Estrelas Vol. 1

Roteiro: J.W. Rinzler

Arte: Mike Mayhew

Páginas: 116

Preço: R$ 16,90

NOTA: 3,0 (de 5,0)

Star Wars- A Guerra nas Estrelas Vol. 2

Roteiro: J.W. Rinzler

Arte: Mike Mayhew

Páginas: 116

Preço: R$ 16,90

NOTA: 2,5 (de 5,0)

Filme de Uncharted sem diretor mais uma vez

Enquanto Uncharted 4 está cada vez mais próximo de ser lançado, a adaptação do game para os cinemas, mais uma vez, está sem diretor.

Seth Gordon, o último novo diretor do projeto da Sony Pictures está fora. Nenhuma das partes se manifestou diretamente sobre ainda, mas segundo o site The Wrap, foi Tom Rothman, o novo chefão do departamento, quem tirou o lugar de Gordon para ‘dar novas direções criativas ao projeto’ – o que pode também ser interpretado como ‘diminuir o orçamento de um possível Indiana Jones’.

O lançamento do filme de Uncharted era previsto para julho de 2016, mas agora isso parece bem improvável.

Fonte: Jovem Nerd

[Quadrinhos] Batman de Neal Adams pela Panini

A Panini continua seu Batman- A Lenda do Cavaleiro das Trevas. Começou com Alan Davis e depois com Jim Aparo, e agora irá pra um dos seus mais famosos artistas: Neal Adams. As duas primeiras edições da coleção estão programadas para sair entre junho e julho. A edição #01 tem 148 páginas e custará R$ 22,90 e a segunda 132 páginas custando R$ 21,90. Sairá em capa cartão, papel offset e lombada. Ainda não vi quantas edições serão, mas pelas pré-vendas que estou vendo por aí, será pelo menos quatro (a cinco) edições. Mais uma obra "cofre" para os fãs do Batman e claro, para os fãs da bela arte de Adams. 

Shenmue 3 terá legendas em português

O Kickstarter de Shenmue 3 foi atualizado com diversas novas metas que vão até $11 milhões. Uma delas, que será conquistada se a arrecadação chegar a $5.10 milhões, é a inclusão de legendas em português no jogo.

De acordo com uma a nota a respeito desta atualização: “Yu Suzuki planejou algumas metas para Shenmue 3. Já fazem mais de 14 anos afinal de contas! Para as diferentes áreas que irão compor o jogo, Yu-san sentiu que ele deveria focar em fazer cada área a mais imersiva possível antes de ir até a próxima, então as porções de áreas nas metas foram agrupadas juntas.”

Fonte: Gamehall

Ezra Miller pode estar em Animais Fantásticos e Onde Habitam

Ezra Miller (que viverá o Flash no Universo DC nos Cinemas), está em negociações para se juntar ao elenco de “Animais Fantásticos e Onde Habitam“. Segundo a Variety, Miller pode viver Kredan na nova franquia e se juntaria a Eddie Redmayne (vencedor do Oscar por “A Teoria de Tudo“) que irá interpretar o personagem Newt Scamander. Katherine Waterston (“Vício Inerente”) viverá a protagonista feminina Tina.

A trilogia baseada no universo de Harry Potter será lançada em 2016, 2018 e 2020, respectivamente. David Yates retornará ao mundo mágico de Harry Potter. Ele será o diretor do primeiro filme da trilogia. Yates dirigiu quatro dos oito filmes da franquia do bruxo: “Harry Potter e a Ordem da Fênix” (2007), “Harry Potter e o Enigma do Príncipe” (2009), “Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 1” (2010) e “Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 2” (2011). O roteiro está por conta da própria J.K. Rowling, autora da franquia de livros.

Com 64 páginas em sua edição brasileira, o livro “Animais Fantásticos e Onde Habitam” foi publicado em 2001, como uma espécie de “livro didático” para os alunos da escola de Hogwarts. A publicação é um estudo da magizoologia, termo criado pela autora para designar animais que habitam o mundo dos bruxos e possuem características mágicas. Já os filmes terão o objetivo de explorar a vida de Newt Scamander, pseudônimo usado por Rowling e personagem criador do livro. Apesar de acontecer no universo mágico, “Animais Fantásticos e Onde Habitam” se passará 70 anos antes da história de Harry Potter, tornando improvável a volta do personagem nas telas. No entanto, outros nomes conhecidos do público podem retornar em sua versão mais jovem, como o bruxo Dumbledore.

Os filmes serão gravados nos estúdios Leasveden igual aos oito filmes da série Harry Potter. O primeiro filme será lançado no dia 18 de novembro de 2016.

Fonte: Cinema com rapadura

David Magee finaliza o roteiro de As Crônicas de Nárnia: A Cadeira de Prata

Após os lançamentos de “O Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupa“ (2005), “Príncipe Caspian” (2008) e “A Viagem do Peregrino da Alvorada” (2010), o próximo “As Crônicas de Nárnia” que chegará aos cinemas será “A Cadeira de Prata”. A C.S. Lewis Company fechou um acordo com a produtora The Mark Gordon Company para desenvolver a adaptação cinematográfica do quarto livro da série de fantasia. A notícia mais recente é que o roteirista David Magee (“As Aventuras de Pi” e ”Em Busca da Terra do Nunca”) concluiu o roteiro do filme depois de passar mais de um ano trabalhando no projeto.

O quarto livro da série Nárnia narra o retorno de Eustáquio para Nárnia, na companhia de sua amiga Jill Pole. Até o momento, não foi revelada nenhuma informação sobre o possível retorno dos atores da franquia, mas sabe-se que a trama não conta com a participação dos irmãos Pevensie.

O novo filme ainda não tem previsão de estreia.

Fonte: Cinema com rapadura

Ben Affleck vai produzir filme sobre escândalo de corrupção da Fifa

O escândalo de corrupção revelado dentro da Federação Internacional de Futebol (Fifa) vai virar filme. Os esquemas de fraude, extorsão, lavagem de dinheiro e pagamento de propinas deflagrados na entidade pelas polícias americana e suíça vai chegar às telas com Ben Affleck na produção.

A Warner Bros. negociou durante oito dias para adquirir os direitos de adaptação do livro "Houses of deceit", de Ken Bensinger, jornalista do Buzzfeed, sobre o papel de Chuck Blazer, executivo norte-americano da Fifa, na série de casos de corrupção na instituição que regula o futebol mundial.


Gavin O'Connor vai assinar o roteiro do filme com Anthony Tambakis, além de assumir a direção do projeto. Os dois trabalharam juntos no drama "Warrior — Combate entre irmãos" (2011) e em "Jane got a gun" (2014).

Além de Affleck, que produz com Matt Damon pela produtora Pearl Street Filmes, associada à Warner, Guymon Casady e Darin Friedman entram para o time pela Entertainment 360.

Detalhes sobre elenco ou data de lançamento ainda não foram divulgados.

Fonte: O Globo

Confira o primeiro trailer de Heroes Reborn

Foi divulgado o primeiro trailer de Heroes Reborn que pelo que percebi é a continuação direta de onde a série "morreu". nunca acompanhei Heroes mas esse trailer me pegou pela trilha sonora, que está fantástica!

Confira abaixo:

A minissérie Heroes Reborn estreará na NBC no dia 24 de setembro nos EUA e trará muitos personagens novos e alguns já conhecidos pelos fãs. Agora é aguardar e conferir o que vem por ai, mais uma decepção ou uma ótima surpresa.

[Resenha filmes] Divertida Mente

Como uma super fã da Pixar que confesso que sou bastante, já esperava um filme magnífico, desde o ano passado estava esperando por esse filme, esperava um ótimo filme, esperava que o filme me tocasse, mas nunca imaginei que me tocasse e mexesse tanto comigo, fui assistir com expectativa elevadíssima e o filme simplesmente ultrapassou tudo que pensava.

Antes do filme fui surpreendida com um Curta-Metragem sensacional que para mim valeu o ingresso do filme e me segurei muito pra não chorar, juro que morri de procurar pelo menos o link em todo canto do curta completo e não consegui, mas assim que sair posto para vocês darem uma conferida.

O filme conta a história da mente de uma menina chamada Riley que é composta por Alegria, Tristeza, Nojinho, Medo e Raiva. A vida de Riley parecia perfeita até ter que se mudar para São Francisco, as emoções se esforçam para se ajustar a nova casa, Alegria sempre otimista tentando fazer Riley e as outras emoções terem esperança de ter algo de bom nessa nova cidade.

Alegria aparece sendo a chefe da central de comando, a Tristeza aparece como que fosse alguém que atrapalha as coisas, Alegria sempre faz com que a Tristeza fique longe da central de comando para que não deixe a Riley triste, mas a Tristeza tem um papel de extrema importância não vista no início do filme e foi isso que me fez refletir tanto.

Após o filme me peguei pensando em como seria minha mente e fiquei imaginando a mente dos outros. Ninguém precisa ficar feliz sempre, cada sentimento tem um papel importante, quantas vezes você se arrependeu de ter ficado com raiva em uma hora errada ou quantas vezes você se pegou pensando por que ficou feliz com uma coisa que hoje não ficaria?  No começo achei que Riley seria a principal, mas acabei vendo que os sentimentos são os principais, senti vontade de cuidar da Riley junto deles, consegui rir, me emocionar, refletir e querer ser parte da história.
Obrigada Pixar por mais uma vez fazer eu me emocionar com lindas histórias.

Divertida-Mente (2015)
Direção: Pete Docter
Roteiro: Josh Cooley, Meg LeFauve, Pete Docter e Ronnie del Carmen
Produção: Jonas Rivera
Elenco: Amy Poehler, Bill Hader, Kaitlyn Dias, Lewis Black, Mindy Kaling, Phyllis Smith

Nota: 10,0 (de 5,0)

[Quadrinhos] Star Wars – Uma Nova Esperança pela Editora Abril

Cara, essa licença de Star Wars no Brasil tá largada na buraqueira. A Panini Comics, Planeta DeAgostini e Editora Abril estão com a Força... ou a franquia. A Panini tá lançando um monte de material diversificado do Universo de Star Wars, e a DeAgostini lançando uma coleção inteira em capa dura, e agora a Abril lança mais uma versão de Uma Nova Esperança nas bancas- sendo que a Panini irá lançar uma e a DeAgostini já lançou em sua coleção de Clássicos. A da Abril é uma versão mais infanto-juvenil e inédita no Brasil. Terá 64 páginas, formato americano e custará R$ 12,00 contos e a editora pretende lançar todos nesse formato da saga Star Wars. A guerra nas bancas está lançada... 

[Resenha Quadrinhos] Penadinho – Vida

E já é o sétimo álbum do Graphic MSP com novas formas de ser ver os personagens criados por Mauricio de Sousa. A bola da vez é o fantasminha divertido Penadinho, que na visão de Paulo Crumbim e Cristina Eiko, é um personagem muito mais profundo e ao mesmo tempo que sua pálida aparição. Crubim e Eiko vieram do quadrinho independente com o já cultuado Quadrinho A2 e trouxeram essa experiência para dentro do universo do Penadinho. Os dois já trabalharam com animação e como tal, tem um ponto extra por levar isso às suas páginas- isso é bem visível. Agora o que faria um personagem como o Penadinho ser algo tão fantástico como o que os criadores conseguiram fazer? As HQs nos gibis normais são divertidos e cheios de pequenas filosofias, mas o casal conseguiu fazer uma simbiose que vai além disso. Ao mesmo tempo que respeitam a síntese do personagem, trazendo tudo aquilo que já conhecemos, os dois aprofundam sua personalidade e suas motivações mais simples. Na trama Penadinho acaba sabendo que a sua amada Alminha irá reencarnar até ao amanhecer e então ele se dar conta que nunca tinha dito a ela o quanto a ama e só tem aqueles poucos instantes para fazer aquilo que não conseguiu fazer por anos. Infelizmente um vilão com planos escusos acaba colocando Alminha em perigo e cabe ao Penadinho, Zé Vampir (hilário), Muminho e Frank resgatarem a senhorita. No caminho, claro, encontra-se outros personagens interessantes e em formatos inéditos.   

A cereja do bolo aqui é realmente a motivação por trás do plot principal. Além de uma arte fantástica, transpirando emoção, o enredo é muito bonito e trás uma aventura romântica e "assustadora" ao mesmo tempo. De todas as Graphic MSP, apenas A Turma da Mônica- Laços dos irmãos Cafaggi me deram aquela coceirinha no olho e Penadinho conseguiu repetir essa "coceirinha". Veja bem: todas as HQs da linha Graphic MSP são fantásticas. Eu adorei todas, mas estou falando de emoção num nível diferente- e difícil de explicar. Grumbim e Eiko realizaram um trabalho emocional em todos as etapas. É muito mais que uma HQ com um personagem do Mauricio de Sousa sendo transportado em outra visão, mas é uma HQ leve, apaixonada...! Não consigo ver pontos negativos, mas talvez algumas cores ficaram muito fortes cobrindo um pouco o traço (só pra num dizer que num encontrei nada), mas ainda assim, não tira em nada o brilho dessa lindíssima HQ. Mais um sucesso dessa iniciativa do editor Sidney Gusman- que sou muito fã- e agora é esperar por mais desse material que vem fazendo história no quadrinho nacional. 

Graphic MSP: Penadinho- Vida
Criação: Paulo Crumbim e Cristina Eiko
Páginas: 80 
Preço: R$ 21,90 (capa cartonada) e R$ 31,90 (capa cartonada)

NOTA: 5,0 (5,0)

[Trailer] Atividade Paranormal 5: Dimensão Fantasma ganha seu primeiro trailer

Último filme da franquia ganha seu primeiro trailer. Confira abaixo:

Gosto bastante da franquia mas infelizmente ainda não vi o último filme, mas pretendo vê-lo antes da estreia do "Dimensão Fantasma". Espero que respostas sejam dadas e que a franquia tenha um final honesto, não espero nada de espetacular, apenas um final redondo e fechando todas as brechas que foram deixadas.

O filme, que tem conexão direta com o final do derivado latino Marcados pelo Mal , mostrará a família de Ryan, formada por sua esposa Emily, sua filha de seis anos Leyla e Mike, seu irmão mais novo. Ryan é um "garotão", que foi transferido de Nova York para Palo Alto por conta de um trabalho na Rockstar Games. Emily é uma neohippie, amante da arte, música e da comida orgânica, que perdeu a irmã há um ano. Logo, a família descobre que existe algo de errado com a sua nova casa. Katie Featherston, protagonista do primeiro filme, deve mais uma vez aparecer como Katie.

Gregory Plotkin dirige o longa, que tem roteiro de Jason Pagan e Andrew Stark. Atividade Paranormal 5 estreia em 22 de outubro no Brasil.

Velozes e Furiosos 7 se torna o terceiro filme de maior bilheteria da história

O fenômeno “Velozes e Furiosos 7” acaba de quebrar mais um recorde de bilheteria e ultrapassou o primeiro “Os Vingadores“, se tornando o terceiro filme que mais faturou em todos os tempos.

1) Avatar (2009) – US$ 2,788 bilhões
2) Titanic (1997) – US$ 2,186 bilhões
3) Velozes e Furiosos 7 (2015) – US$ 1,520 bilhão
4) Os Vingadores (2012) – US$ 1,518 bilhão
5) Vingadores: Era de Ultron (2015) – US$ 1,368 bilhão

Na trama, após os acontecimentos em Londres, Dom (Vin Diesel), Brian (Paul Walker), Letty (Michelle Rodriguez) e o resto da equipe tiveram a chance de voltar para os Estados Unidos e recomeçarem suas vidas. Mas a tranquilidade do grupo é destruída quando Ian Shaw (Jason Statham), um assassino profissional, quer vingança pela morte de seu irmão. Agora, a equipe tem que se reunir para impedir este novo vilão. Mas dessa vez, não é só sobre ser veloz. A luta é pela sobrevivência.

Completando o elenco temos Tyrese Gibs

Fonte: Cinema com rapadura

[Review] Batman: Arkham Knight.

O jogo mais aguardado do ano (por mim) foi lançado ontem e eu estou jogando e estou simplesmente AMANDO. A Rocksteady se mostra mais eficiente a cada jogo novo.

A conclusão da trilogia Arkham (ou saga, fica a seu critério) é simplesmente épica e surpreendente, a cada momento é uma surpresa nova e mais agradável que a outra. A história do jogo se desenrola de forma fantástica e bem contada, é uma história cheia de reviravoltas e de acontecimentos de cair o queixo e é impossível não ficar impressionado com o que vai acontecendo ao decorrer da história, o que acontece em tela vai te deixando mais e mais ansioso pra ver o desfecho de tudo. O jogo possuí 3 finais diferentes mas só 1 é o verdadeiro.

Quanto aos gráficos do jogo eu não preciso nem dizer que é uma coisa maravilhosa de se ver, é de encher os olhos cada detalhe em cada local que passamos é sério, é tudo MUITO detalhado e é isso que me impressiona porque Batman: Arkham Knight é o jogo com os melhores gráficos que eu vi até agora nessa atual geração, o jogo possuí muita informação em tela só a chuva já mostra que o jogo é potente de mais e em momento algum eu tive problemas com queda de quadros o jogo ta rodando liso (roda a 30 FPS travado e eu estou jogando no  PS4), enfim, a Rocksteady nunca desapontou os fãs e desde o primeiro jogo os gráficos sempre foram incríveis.

A jogabilidade é outro ponto que dispensa comentários, desde o primeiro jogo a jogabilidade é fantástica, a Rocksteady inovou de fato a jogabilidade em jogos desse gênero, nesse jogo foram acrescentados algumas movimentações novas e os movimentos estão mais fluídos e os comandos respondem super bem. Eu sei que tem muita gente pensando "á, o jogo é mais do mesmo" cara, não é, o número de novidades que eles acrescentaram é algo fantástico e sem falar que eles acrescentaram o fantástico Batmóvel que tem um controle bem simples e intuitivo, eu achava que a jogabilidade seria bem complicada no carro mas ainda bem que não é. Eles também acrescentaram essa mecânica nova chamada "dual play" na qual você no meio do combate pode trocar de personagem no meio da luta EX: Estou em uma luta com o Batman ai eu carrego uma barrinha e aperto L1, se o Asa Noturna estiver comigo eu passo a jogar com o Asa Noturna e assim vai.
É uma mecânica nova e super prática de se usar, ela é liberada apenas em certos momentos só pra deixar claro, isso não é um comando livre.

A trilha sonora é fantástica e combina perfeitamente, a árvore de skills do Batman está bem maior e agora eles acrescentara também a árvore de skills do Batmóvel, vale lembrar que o mapa é 5 vezes maior do que Arkham City, porém, não é a cidade de Gotham completa o jogo se passa em 3 (ou 4) ilhas da cidade. Vale lembrar também que o jogo possuí várias referências as hq's (da DC no geral) desde nomes de personagens pela cidade a pequenas frases que são faladas durando o decorrer da história.

Assunto extra:
É o fim dos jogos da DC feitos pela Rocksteady? eu diria que não, em todos os jogos eles sempre fizeram MUITAS ligações e referências a outros heróis da DC (principalmente ao Superman) e no Arkham Knight o Lex Luthor é muito mencionando (não na história principal, mas ele é mencionado por capangas e etc) e inclusive tem até um prédio dele em Gotham City, a Rocksteady afirmou em 2011 que tem a ambição e a vontade de fazer um jogo do Superman e além de tudo isso a Rocksteady é um estúdio da Warner, então se eu tiver que apostar em um próximo jogo deles é esse... Superman, a Warner//DC pretende criar um universo deles nos games.

OBS: A versão para PC do game está passando por problemas, mas vale lembrar que a Rocksteady não trabalhou no o port para PC. Foi um outro estúdio.

NOTA: 5,0 (de 5,0) 

The Walking Dead: Morgan ganha destaque em novo banner da série

A AMC revelou o  banner da sexta temporada de The Walking Dead que será exibido na San Diego Comic-Con deste ano. Como podemos ver, nós temos Rick Grimes (Andrew Lincoln) e Morgan Jones (Lennie James) dentro dos muros de Alexandria onde eles se reuniram no fim da quinta temporada. Estão ao lado esquerdo de Rick e Morgan, Daryl (Norman Reedus), Michonne (Danai Gurira) e Carol (Melissa McBride),  enquanto Padre Gabriel (Seth Gilliam), Deanna Monroe (Tovah Feldshuh), Aaron (Ross Marquand), Jessie (Alexandra Breckenridge) e Spencer Monroe (Austin Nichols) estão do lado direito.

O painel da série que será apresentado na sexta-feira, 10 de julho às 12:00 na Comic-Con também trará o spin-off Fear The Walking Dead. A série original retorna em outubro pela AMC.

Fonte: ComicBookMoovie

Novo filme do Homem Aranha encontra ator e diretor

A Marvel encontrou o seu Homem-Arannha.  Tom Holland  ( O Impossível ) é o novo Peter Parker. O ator era o favorito da Sony Pictures e venceu a disputa pelo papel com Charlie Plummer, Matthew Lintz e Asa Butterfield.

O estúdio também anunciou o diretor do novo filme: Jon Watts, de Cop Car.

Os produtores  Kevin Feige e Amy Pascal estão planejando uma série de três a quatro filmes, um para cada ano de Peter Parker no colegial. Como dito anteriormente, a história de origem do herói não será contada novamente.

A trama do novo longa do herói ainda deve envolver a ameaça do Sexteto Sinistro (provavelmente sem relação com os vilões mostrados nos filmes anteriores). Antes do filme solo, o amigão da vizinhança deve aparecer em  Capitão América: Guerra Civil . O novo filme do Homem-Aranha chegará aos cinemas em 28 de julho de 2017.

Fonte: Omelete

[Resenha Séries] True Detective 1ª Temporada

A história é narrada por diferentes perspectivas. Ela acompanha as investigações de um crime que teria sido cometido por um assassino em série. O caso é investigado pelos detetives Rust Cohle e Martin Hart em 1995, na Louisiana. Dezessete anos depois, o caso é reaberto e os próprios detetives passam a ser questionados pela polícia, que ainda tentam prender o mesmo criminoso. Passado e presente serão apresentados em paralelo.

A série é simplesmente fantástica, uma das se não a melhor que já assisti! São apenas 8 episódios que não tem encheção de linguiça, não é arrastada e com finais excelentes. A direção é sensacional Cary Fukunaga praticamente estreante dirige como um experiente diretor de clássicos. Atuações esplendorosas, Matthew McConaughey e Woody Harrelson estão em sua melhor forma. A série trás a velha e sempre boa discussão do cético e pessimista, e do crente otimista, os atores fazem isso muito bem, roteiro mais que foda, e um final que é simples mas nos faz refletir por alguns dias.

Já sabemos que a segunda temporada que começou nesse domingo dia 21 é uma trama e personagens diferentes. O que me agrada, nunca acompanhei séries nesse estilo e isso está me deixando curioso, um elenco, direção e trama totalmente diferente. HBO mais uma vez provando que sabe fazer séries como ninguém.

Nota: 5,0 (de 5,0)

True Detective 1º Temporada (2014)
Desenvolvido pela HBO
Direção: Cary Fukunaga
Elenco: Matthew McConaughey, Michelle Monaghan, Woody Harrelson
Episódios: 8 (Cerca de 55 minutos cada)

[Cinema] Atividade Paranormal 5 será o último

Uma atitude no mínimo honesta do produtor da série, Jason Blum, sobre o quinto filme ser o último. Ele afirma que não quer ficar "sugando" a franquia e prefere terminar por "cima da carne seca". Atividade Paranormal surgiu como um fenômeno e fez um relativo sucesso. As sequencias tiveram praticamente o mesmo êxito, mas baixando um pouco a bola a medida que iam ficando mais apelativos com saídas fáceis. O quinto- e último filme- tem estréia prevista para outubro desse ano. O produtor promete responder todas as perguntas que vinham sendo expostas e fechar de vez a franquia. 

James Horner morre em queda de avião na Califórnia

O compositor James Horner, de 61 anos, morreu na queda de um avião nesta segunda-feira. Ele pilotava a aeronave de sua propriedade, que caiu em uma área a cerca de 96 quilômetros ao norte de Santa Bárbara. Horner era a única pessoa que estava a bordo. As informações são do The Hollywood Reporter.

A morte foi confirmada por Sylvia Patrycja, identificada como assistente de Horner.

“Perdemos uma pessoa incrível com um imenso coração e talento inacreditável. Ele estava fazendo o que amava. Obrigada por todo seu apoio e amor“, escreveu Patrycja no Facebook.

Eu fico muito triste com essa notícia, como fã de cinema fico triste por saber que não contaremos mais com a sua trilha nos filmes, tinha uma ideia de escrever sobre grandes compositores aqui no blog e ele estava na lista. Agora o que nos resta é lamentar e ficar de LUTO por esse grande cara.

O avião caiu perto da comunidade de Ventucopa por volta das 9h30m (horário local). Bombeiros encontraram os destroços da aeronave, mas não havia sobrevivente. A causa da queda da aeronave está sendo investigada.

Horner ganhou dois Oscars, um pela trilha sonora de “Titanic” e outro pela música “My Heart Will Go On” do mesmo filme. Ele teve oito indicações à estatueta pelas trilhas de “Alien”, “Apolo 13″, “Campo dos Sonhos”, “Coração valente”, “Uma Mente Brilhante”, “Casa de Areia e Neve” e “Avatar“, e também pela canção “Somewhere Out There”, de “Fievel, um Conto Americano”.

Fonte: Cinema com rapadura

[Quadrinhos] Miles Morales será o novo Homem-Aranha

Eu não sei nem de longe como que anda o universo normal da Marvel (e nem o da DC), afinal, cansei de acompanhar as revistas mensais com suas mega-sagas e mega-reboots e mega-recomeços, mega-etc, enfim, mas leio as notícias e ao final do novo Guerra Secretas (Outra? Virou a "Crise" da DC) o Homem-Aranha não será mais Peter Parker e sim Miles Morales, o Homem-Aranha do universo Ultimate, que agora integrará de vez o universo tradicional da Marvel. Peter será um "tutor" para o novo Homem-Aranha. O personagem de Miles tem um apelo muito positivo junto aos leitores e a Marvel sentiu isso. Seja como for, eu estou cada vez mais longe desses títulos mensais que só trazem o mais do mesmo ou apelam de vez. Não vou generalizar: tem muita coisa boa rolando, mas a grande maioria... Brian Michael Bendis e Sara Pichelli ficam com o cargo criativo da HQ, coisa que já faziam na linha Ultimate.

Michael Keaton será protagonista de novo filme baseado em quadrinhos

A Fox adquiriu os direitos de uma HQ que será adaptada para as telonas e terá Michael Keaton como protagonista e produtor do filme.

De acordo com o The Hollywood Reporter, a HQ em questão é Imagine Agents da BOOM! Studios.
O quadrinho é escrito por Brian Joines e ilustrado por Bachan, e é uma mistura de Homens de Preto, Uma Cilada para Roger Rabbit e Chew.

Confira a sinopse da HQ: “Já tentou lutar com um monstro de pedra, analfabeto, de 10 metros de altura para o afastar de seu melhor amigo de cinco anos de idade? Ou acalmar uma boneca de pano musculosa de 180kg durante seus ataques de birra diários? Para Dave e Terry, isso faz parte de um dia de trabalho. Como agentes da I.M.A.G.I.N.E., eles são responsáveis em manter seus amigos imaginários andando na linha… Mal sabem eles que Elliot, de seis anos, e seu amigo urso, Furdlgurr, estão envolvidos num plano que irá mudar tudo!”

Fonte: Legiao dos Heróis

Indiana Jones 5 pode chegar aos cinemas em 2018

No início do ano Kathleen Kennedy, presidente da Lucasfilm, confirmou a produção de Indiana Jones 5 afirmando que o estúdio estava discutindo o assunto, ainda sem datas. Agora, segundo o Ain’t It Cool News, o lançamento pode já estar agendado para o final de 2018.

O rumor coloca Steven Spielberg mais uma vez como diretor  e o astro do momento, Chris Pratt, como substituto de Harrison Ford no posto de estrela da franquia. Porém, em entrevista ao Slashfilm, o produtor Frank Marshall declarou que Pratt nunca foi sondado e que nada sobre Indy 5 havia sido discutido até o momento (semana passada). Será mesmo?

O AICN aposta que o enorme sucesso de Jurassic World - O Mundo dos Dinossauros impulsionou a Lucasfilm a acelerar o processo, acertando tudo antes que a cota de filmes de ação e aventura de Pratt fique completamente lotada - foi comentando que essa já estava cheia que ele desmentiu as informações sobre sua ligação com o projeto em maio. Além do contrato longo com a Marvel, ele tem mais dinossauros e Passengers no futuro próximo.

A última vez que Indiana deu o ar da graça na telona foi em Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal, de 2008. Em termos de agenda de estreias, por enquanto estão confirmados para o final de 2018 Captain Marvel (2/11), um filme-evento da Warner (16/11) e uma animação da Disney (18/11).

Fonte: AdoroCinema

[Resenha seriados] Sense8

Eu poderia tentar explicar cada momento ou nuance da série e me fazer de "ultra intelectual" pra mostrar que o "confuso" programa é mais simples do que parece... eu poderia, mas não é o caso. E não, não é tão simples, ao mesmo tempo que não é tão complicado se você esperar um pouquinho para as coisas irem se encaixando. Sense8 é no mínimo ousado por sua complexidade, suas ideias engenhosas e por sua orquestração cuidadosamente conduzida por uma batuta como numa orquestra onde todos os instrumentos musicais têm a sua vez e sua importância dentro da apresentação. Aqui temos oitos desconhecidos em lugares distintos- inclusive outros países- que aos poucos começam a sofrer o que parece ser alucinação em diversos níveis. Mas o que está por trás de cada cara nova que aparece na sua frente? Quando comecei a assistir eu entendi uma coisa... mas na verdade é outra e com o passar do seriado a gente vai percebendo que essas nuances que pareciam tão turvam, começar a ficar menos onduladas. O importante é você saber que Sense8 não é um seriado convencional de respostas fáceis, mas elas estão todas lá se você prestar atenção. O cuidado que J. Michael Straczynski, Lana e Andy Wachowski tiveram na hora de traçar cada passo, cada fala, cada ação é refletido principalmente por conta da edição- uma edição que faz toda a diferença! O seriado foi filmado em sete países diferentes com dois ou mais participantes dos "sensitivos" ao mesmo tempo e você vai entender a complexidade disso quando estiver assistindo o seriado.

Aqui há espaço pra todos e todos fazem parte do mesmo espaço. Os autores tiveram o cuidado e o esmero de deixar claro que não há espaço apenas para uma coisa: a intolerância do que quer se seja. Apesar de toda a trama que fica entre a ficção científica, drama, ação e misticismo em baixo grau, os personagens são seres falhos, cheios de medos e contradições ou efeitos morais e isso é aplicado de forma às vezes um pouco exacerbada, no entanto, sem sair do foco principal e de uma maneira que faça sentido de alguma forma. No final você verá que os caras não deixaram brechas no enrendo, e tudo acaba se encaixando perfeitamente. São doze episódios que mais parece um filme longo cortado em doze pedaços. Somando isso ao um enredo que tinha tudo para ser complicado, o seriado é uma vitória da boa produção e condução do mesmo. A maioria dos episódios são dirigidos pelos próprios Wachowski e todos são escritos por eles e J. Michael Straczynski (este último é roteirista de quadrinhos e nota-se muitas referências desse universo por conta disso).

O seriado dividiu um pouco a opinião da crítica e do público em geral. Admito que num é um seriado fácil por conta de vários fatores. As cenas de violência são cruas, as cenas de sexo são quase explícitas, o consumo de drogas é largado e tudo é filmado bem de perto. Mas se vale de contrapartida, o seriado fala da natureza humana de forma apaixonada, trazendo questões sociais em diversas escalas, formando cada pedacinho com esmero e mostrando um amor como pouco se vê nesse tipo de produção- quer seja no cinema ou na TV. Os diálogos são bem escritos e bem pensados, Não existe pieguice gratuita e sim arroubos sinceros. Tudo isso somado a um vagalhão de ações, situações e pensamentos. É como se fosse uma mistura de 12 Macacos com Cloud Atlas e misturado com conceitos físicos quânticos. O seriado se destaca logo pela longa abertura que mostra uma enxurrada de imagens aparentemente aleatórias de passagens comuns pelo mundo que vão de pessoas se divertindo até ações da natureza. Do começo ao fim, uma gangorra de emoções e ações. Várias culturas, vários idiomas e várias formas de se pensar. Tudo se encaixa e tudo está ali para ser o que tiver de ser: uma conectividade natural. E cara...de boas, mas o dom dos sensitivos quando aflorado é espetacular! Uma ideia que não sei se existe por aí, mas que se não... foi muito, mas muito bem sacada. Uma segunda temporada já foi encomendada e pelo que vi ali, isso pode ser só a ponta do iceberg.

NOTA: 5,0 (de 5,0) 

Sense8 (2015)
Desenvolvido pela Netflix
Elenco: Aml Ameen, Sun Bak, Jamie Clayton, Tina Desai, Tuppence Middleton, Max Riemelt, Miguel Ángel Silvestre,  Brian J. Smith, Naveen Andrews
Episódios: 12 (com média de 50min cada)

[Séries] Hannibal é cancelada!

O canal NBC cancelou Hannibal, que terá seu fim ao termino da sua atual temporada.

"A NBC nos permitiu fazer uma série que nenhuma outra emissora aberta teria ousado fazer, além de ter nos mantido no ar por três temporadas, mesmo com a baixa audiência", disse o criador e roteirista Bryan Fuller em comunicado oficial.

A emissora também emitiu seu próprio comunicado, dizendo que eles têm "um tremendo orgulho de Hannibal  e suas três temporadas. Bryan e seu time de roteiristas e produtores, assim como os incríveis atores, nos trouxeram uma paleta visual de narrativa que nunca esteve em segundo lugar em toda a televisão - paga ou aberta."

O ano três de Hannibal  estreou em 4 de junho na NBC com baixa audiência, atingindo pouco menos de 2 milhões de espectadores. Os próximos capítulos também não foram bem sucedidos em aumentar tais números, que não são suficientes para manter uma série de TV aberta no ar.

A terceira temporada de Hannibal  está atualmente em exibição nos EUA às quintas-feiras. No Brasil, o canal pago AXN fica a cargo da transmissão da série.

Eu não acompanhava a série mas tinha planos de começar assistir, alguns amigos a acompanhavam e só falavam bem dela, mas infelizmente sabemos que mesmo com um material bom se as emissoras não tiverem retorno financeiro a série é cancelada. Creio que muito fã da série ficará triste agora mas vamos ver se o final será digno e a série não vai acabar com um final "nhé".

Fonte: Omelete

Trailer de lançamento de Batman: Arkham Knight.

Então galera, a Rocksteady acabou de soltar o trailer de lançamento do Batman: Arkham Knight e está no mínimo emocionante, o jogo é lançado oficialmente amanhã mas aqui no Brasil o jogo só chega dia 25/06 (2 dias de atraso). Eu vou tentar pegar o jogo amanhã se uma loja aqui da minha cidade disponibilizar e ai trago as primeiras impressões. 

[Resenha Quadrinhos] Capitão América: Novo Pacto (Coleção Salvat #27)

Não sou fã do Capitão América, mas o personagem tem fases boas nos quadrinhos. Mark Waid em meados dos anos de 1990 transformou o herói num sucesso divertido e já no Século 21 Ed Brubaker reinventou o Capitão América muito mais porradeiro ao estilo James Bond de Daniel Craig. Agora o que se passou entre um e outro? A fase escrita por John Ney Rieber que aportou em cima de um dos atos terroristas mais marcantes da História da humanidade, o ataque as Torres Gêmeas em Nova Iorque. Com aquele sentimento fresco na alma, Rieber não mede o ufanismo aflorado pela ocasião inerente: seu país tinha sido atacado dentro da sua casa por terroristas e causado um grande estrago. Movido por essa lenha, o roteirista pegou fogo e foi ao limite do patriotismo num enredo que ao mesmo tempo que promove a comoção pelo trágico ocorrido, exacerba a bandeira e o "American Way" de forma desgastante; mas não dá para culpá-lo, afinal, os sentimentos estavam à flor da pele naqueles dias sombrios. 

Aqui o Capitão América se encontra no meio dos destroços do World Trade Center ajudando os bombeiros a resgatar possíveis sobreviventes. Até esse momento corre tudo bem no roteiro de Rieber, mas em seguida vem um vagalhão de ações movidas pelo sentimento. O Capitão não vai até o Afeganistão buscar terroristas... os terroristas simplesmente meio que "invadem" os Estados Unidos e conseguem até manter uma pequena cidade do interior como refém. O pior é que nem tudo é o que parece ser: o roteirista acabou usando uma solução simplista para não se envolver em política grossa. Não tem muito o que falar ou julgar. Novo Pacto é um exercício claro de patriotismos, de sentimentos aflorados dos americanos naquele momento com textos e diálogos pregando que a intolerância não faz sentido algum- e de fato não faz- mas tudo muito ligado a apenas um universo chamado Estados Unidos. Não é um material de todo ruim, mas é um material que fica meio preso ao momento assim como o Capitão América ficou preso à Segunda Guerra Mundial quando foi criado. Quando a guerra acabou, o personagem teve seu título cancelado e só voltou à tona nos de 1960 pelas mãos de Stan Lee e Jack Kirby para Vingadores. 

Mas sabe o que vale à pena aqui? Um carinha chamado John Cassaday! Em geral eu não compro HQs por conta de desenhistas- raras vezes faço isso- mas nesse caso admito que ter a arte de Cassaday num encadernado completo me chamou para ele. O artista faz aqui um de seus trabalhos mais competentes com um traço seguro, com sombreamento muito bem alocado e cenas de ação de fazer inveja aos artistas mais "brilhantes" do mercado. Por esse lado, Cassaday não torna o roteiro de Rieber descartável, pois sob o traço do artista Novo Pacto ganha impacto! A HQ de Rieber tem seus bons momentos, ainda que forçados, mas o que salva mesmo é a arte fantástica de John Cassaday. Se você não gosta daquela patriotismo exagerado e isso realmente te incomoda, passe longe desse encadernado. Ainda há dois extras com palavras do roteirista e um pouco de história do Capitão América. 

Coleção Salvat #27- Capitão América: Novo Pacto

Roteiro:  John Ney Rieber 

Arte: John Cassaday

Páginas: 176 páginas

Preço: R$ 34,90
Lançamento: Salvat

Atenção: Dessa vez, excepcionalmente, dei duas notas separadas

NOTA Roteiro: 2,5 (de 5,0)

NOTA Arte: 4,5 (de 5,0)

[Trailer] Confira o trailer do ultimo filme de Robin Willians "Boulevard"

Infelizmente Robin Williams nos deixou, e em seu primeiro trailer de seu último já bate aquela saudade de que não o teremos mais em seus maravilhosos papéis nos cinemas. Com certeza irei ver este filme nos cinemas, pois a importância de Robin Williams e seus filmes na minha paixão por cinema é enorme.

Confira o trailer abaixo:

Uma frase do trailer que resume a temática do filme é dita pelo personagem de Bob Odenkirk (o Saul Goodman de Better Call Saul e Breaking Bad), melhor amigo de Nolan: "Talvez nunca seja tarde demais para viver a vida que você realmente quer".

Boulevard traz a direção de Dito Montiel, responsável por Veia de Lutador, Santos e Demônios e Anti-Heróis.

O filme ainda não tem data de estreia no Brasil. Nos Estados Unidos, o lançamento será no dia 10 de julho.

Jack Huston não será mais o protagonista no remake de O Corvo

De acordo com a Variety, o remake de “O Corvo” acaba de perder o seu protagonista. Jack Huston, que faria o papel principal, abandonou o projeto por problemas de agenda. O ator será o protagonista no remake de “Ben-Hur“. A produtora do filme está de olho em Nicholas Hoult (“Mad Max“) e Jack O’Connell (“Invencível“) para substituir Huston no papel.

O longa original de 1994 foi estrelado por Brandon Lee e trazia um jovem roqueiro chamado Eric Draven. Ele é assassinado ao tentar salvar a vida de sua noiva, mas retorna do mundo dos mortos para se vingar daqueles que provocaram a sua morte. O filme é inspirado em uma HQ de James O’Bar.

Segundo tem sido noticiado, Andrea Riseborough e Forest Whitaker estão em negociações para entrar no projeto, respectivamente, nos papéis da vilã Top Dollar (que era masculino, no original) e do policial Sargento Albrecht. Em meio à pré-produção do filme, diretor Corin Hardy confirmou a saída de Huston.

Ainda não há previsão para início das filmagens e nem para o lançamento do longa.

Fonte: Cinema com rapadura

Matthew Vaughn quer fazer prelúdio da Hit Girl antes de Kick-Ass 3

O diretor Matthew Vaughn comentou sobre o futuro da franquia “Kick-Ass” no cinema em uma entrevista ao Yahoo UK.

“Gostaríamos de voltar. Estamos trabalhando em uma ideia para um prelúdio, mostrando como Hit Girl e Big Daddy se tornaram Hit Girl e Big Daddy. É uma ideia bem divertida que tivemos. Se fizermos isso, com sorte isso agradará as pessoas que não gostaram de ‘Kick-Ass 2′ e então poderemos fazer ‘Kick-Ass 3′. Acho que precisamos fazer esse prelúdio para recuperar o amor que tínhamos por ‘Kick-Ass’“, disse.

Mark Millar, criador da HQ e que já trabalhou com Vaughn em diversos projetos, disse que tudo ainda não passa de uma vaga ideia:

“Não há nada oficial acontecendo. Matthew está falando de uma ideia que tivemos para Hit Girl, mas não passa de algumas conversas informais e nem chegamos a falar de ‘Kick-Ass 3′. Estamos trabalhando em ‘Superior’ e Matthew está cuidando da continuação de ‘Kingsman’, mas temo que Hit Girl e Kick-Ass não estão no radar“.

Lançado em 2010, o primeiro filme custou US$ 30 milhões e arrecadou US$ 96,1 milhões mundialmente. A sequência custou US$ 28 milhões e fez US$ 60, 7 milhões.

Fonte: Cinema com rapadura

[Resenha Quadrinhos] Coraline: Graphic Novel

Eu já conhecia Coraline do livro de Neil Gaiman, mas nunca li o livro. Conhecia pelo fato de ser muito famoso e ter ganho vários prêmios literários. Em 2009 fora lançado um filme em stop-motion que fez ali um relativo sucesso crítico. Esse eu assisti e gostei bastante. Fiquei até com vontade de comprar o livro na época, mas foi só o "hype" mesmo. Recentemente adquiri a versão em quadrinhos de Coraline que fora editado em 2008 pela Rocco Jovens Leitores e só agora resolvi ler. De cara o trabalho gráfico da editora é lindo. O cuidado editorial foi feito com muito esmero e a parte gráfica toda muito bonita. Com papel liso, lombada e com plásticos por dentro das capas, posso dizer que foi um dos materiais gráficos mais bem trabalhados que já vi. Palmas para a editora que sobre valorizar o que tinha em mão e não lançou de qualquer jeito. Mas também pudera: o trabalho orquestrado por P. Craig Russel- adaptação e arte- é belíssimo e as cores de Lovern Kindzierski casaram perfeitamente com a arte de Russel.

Na trama Coraline vai morar com seus pais numa casa onde divide alguns andares com outros inquilinos (mas cada um no seu quadrado). A garota extremamente entediada por não ter nada pra fazer em suas férias resolver explorar as redondezas. Até o dia que acaba numa porta dentro de casa que dá para uma parede de tijolos. No entanto, algumas tentativas curiosas depois, a mesma porta que outrora dava para uma parede de tijolos, agora tinha um caminho obscuro que ia de uma porta a outra. Curiosa, enveredou pelo sombrio até chegar do outro lado onde constatou que era uma réplica limitada de sua realidade onde havia inclusive seu Outro Pai e sua Outra Mãe, mas ambos tinham botões invés de olhos no rosto. Isso é o suficiente para inciar uma das tramas mais sombrias que já li para o infanto-juvenil. O enrendo coloca Coraline de frente com um ser maligno, que sequestra almas e quer usar o aparente descaso de seus pais reais para fazer com que a menina fique lá naquela realidade nefasta para sempre. Personagens secundários como os Outros Vizinhos e o gato (que não tem nome) tornam a trama ainda mais rica.

Não sei exatamente se Craig Russel foi fiel ao livro, mas bate exatamente com o que vi no filme animado. É uma leitura agradável e que corre muito bem dividida em pequenos capítulos fechados que se intercalam entre um e outro. O autor sobre manter todo o clima sombrio e como a arte tem uma expressão muito forte, chega a ser até sinistra em algumas passagens como a busca pelas almas perdidas ou a parte em que Coraline assiste um show de humanos para os cachorros. A Graphic Novel ainda pode ser encontrada com certa facilidade na internet a um valor que varia de R$ 34,90 até uns R$ 40,00. Ele não tem um preço certo atualmente, pois já é um produto antigo. Mas caso tenha a oportunidade de adquirir, é um ótimo material.

Coraline: Graphic Novel (ano de 2008)

Autor: P. Craig Russel (Adaptado de um livro de Neil Gaiman)

Páginas: 186

Preço: Varia entre R$ 34,90 e R$ 40,00

Editora: Rocco

NOTA: 5,0 (de 5,0)